坚守本土 放眼世界----我的摄影语言

侯贺良

我生来笨口拙舌，自小就在竭力寻找一种新的语言来弥补我的这一不足。我学过绘画、练过书法，几十本鲁版图书的封面设计，是我心血的结晶……然而，最终我还是选择了摄影。

上世纪70年代初，当我在山东省济南市一家机床厂由工人转为宣传干部的时候，一台破旧不堪的“禄来”相机拍下了我摄影生涯的第一个镜头。从此，摄影即成为我表达思想感情并藉以生存的语言。是它伴我进入了《山东画报》，并跨入了中国人民大学的课堂，继而《走向世界》，成为摄影专业队伍和对外传播媒体中的一员。

我发现自己对摄影语言的掌握较之其他艺术语言有更为敏锐的感觉。当我来到自然的天地里，来到火热的生活中，灵感的大门也就随之敞开了。从炊烟袅袅的山村，到烈焰熊熊的炼钢炉前，从波涛汹涌的海上山东，到万里之遥的异国他乡，快门的闪动如同语言般流畅，带给我不尽的幸福。

我把自己的“语言”大体分为三类:

第一，坚守本土的工作语言。我首先是一位视觉媒体人和对外传播工作者，摄影就是我的工作语言。敬业是摄影人的本份。对于上级和编辑部的指令性任务，我必须无条件地、按照稿件编发或对外文化交流的需要去“说话“。尽管这种语言的表达，也离不开自己的主观能动性，但”表达方式“则以完成任务为第一目的。从上世纪70年代初算起，摄影成为我的爱好和工作，至今已有40多年的时间。在这漫长的岁月里，我很少有单纯的为获奖而创作，为兴趣而创作，绝大部分是为工作需要而拍照。我克服了诸多常人难以想像的困难，在30多年中数度航拍山东全境。从泰山之巅到黄河之滨，从蓬莱仙阁到京杭运河，从曲阜故城到港城青岛，齐鲁的山山水水到处都留下了我飞过的痕迹。因此，我的“飞越齐鲁”系列航拍，被一些媒体称为“开创了中国国内对一个省进行长期全面航空摄影报道的先河。”几十年中，我还利用节假日和在京求学等机会，采访了数百位各界名人，在我供职的媒体上，长期开辟了《名人近影》的专栏。在《走向世界》、《新航空》、《金桥》等杂志上发表的我所拍摄的“看世界”等栏目，至今已达数百期之多，成为读者了解世界的一个窗口……对我来说，“艺术来源于生活”、”动力来自于工作”，“坚守齐鲁、热爱家乡”永不过时。我无法记住自己为工作多少次的忘我付出，我只感恩摄影带给我的巨大快乐！”

第二，调剂心境的轻松“闲聊”。人们在紧张的劳作之后，需要轻松一下，“闲聊“就是较好的方法之一。在摄影创作中，我把顺手玩弄一点技巧，随意拍摄一点小品，单纯追求一点光影、色彩效果，当成自己摄影语言体系中的”闲聊“。对此，我不把它看得举足轻重，但也绝不是可有可无。我认为，摄影人对于“有意味的形式”的感悟能力，也是衡量其专业水准的一个重要方面。

摄影艺术语言需要的是各具特色和千姿百态，而这些有赖于轻松、包容的氛围与心境。我深深体会到"生活是严肃的，艺术是轻松的"。对摄影艺术语言形式美的玩味、体验与追求，真是让疲惫的心灵得以恢复的灵丹妙药。

第三，发自肺腑的“心里话”。这是我“语言“中的主干。它不受工作任务的限制，也没有聊天时的轻闲，它是我思想感情的融汇，是我理想意志的浓缩。几十年来，我去过近50个国家和地区，通过我最钟爱的语言形式向不同国家各种肤色的朋友讲述过中国的故事，描绘过孔子故乡的风景……我愿意通过这些”语言“向亲人和朋友们坦露出一颗热爱生活，并对人类寄予无限希望的真诚之心。

我认为摄影艺术就是观察的艺术、发现的艺术。我的作品，很少有拍摄前的完美构思。我觉得摄影创作中的构思，特别在现场的拍摄，应该是一种发现、一种创造。摄影语言的表达成功与否，靠的是摄影家自身的观察能力和审美能力。“触景生情“和”信手拈来“是我的作品诞生的两个主要过程。

我不欣赏离奇怪诞的深奥，也不喜欢轻浮浅薄的华丽，我愿意用朴实的艺术语言去塑造美好的艺术形象。纷繁的生活透过我的双眼，映现的是自然之美，人性之美与创造之美。我加入过艺术美的虔诚交流；呼吸过山乡村野的新鲜空气；我祝福过新嫁娘眩目的幸福；我也同样感受过农家少女进城的喜悦……我愿意为生我养我的家乡竭尽全力，我愿意饱蘸深情描绘世界之美，因为我知道，艺术的价值取决于人类情感的深度。

当然，我觉得语言的朴实，并不等于粗俗和蛮不讲理。自从盘古开天地，人类从毫无约束的古猿已经进化为具有行为规范的高级动物。摄影也不能一味的追求洒脱，艺术形式的运用是否得体可以看出一个人造诣的高低。  

我不奢求我的作品能生发出铁马金戈的力量。如果我的“语言“能与朋友们通过无声的交流，在思想感情上发生共鸣，能使人们从中得到一点美的享受，增加了对生活、对大自然、对我们赖以生存的这个地球的热爱，那就是我的最大期待。