艺术家仇敏业凭借此组作品，入选2015年度TOP20-中国当代摄影新锐展。

作品阐述：
    《我的天》是利用防蚊网通电释放电火花这一物理现象为基础进行拍摄的。防蚊网与电，是极日常的生活资料。“日常”是我持续关注的命题。日常有惊奇，奇迹，迷津，秘境，但终归是平淡，实用主义，功利，重复再重复的。于是日常成了很多人要逃避的“此岸”。我个人的观点是：彼岸就在此岸，只在此岸。日常是我们生活意义的来源。在日常中挖掘、构建、拓展，是自我实现的重要部分。
    我把一个电火花看作一个时间单位，《我的天》系列中每一幅作品由成千上万的电火花构成，照相机成为捕捉这一时间单位的完美工具。整个作品由山、石、水、动物、人等形象构成，代表万物。万物都是时间塑造的，尤其是人。从宇宙洪荒的视角看，人短短一生，犹如一个电火花，闪亮，短暂。在动物、人的形象塑造上，选择了代表困顿、无奈、挣扎的形象。现代人，在物质文明方面成就显著，但在人与自然的关系上，在人与人的关系上，在集体与人的关系上，远未到沾沾自喜的地步。

评委评语：
    当一家卖防蚊网的企业也开始转载仇敏业的照片，这事儿就变得更加有意思起来，夹杂在“不锈钢怎么辨优劣”，“五金业正处于提升时期”这样的资讯里，《在防蚊纱网与电火花里看见时间》这样的标题则显得相当艺术——我认为，这正是艺术的功用。
    仇敏业帮我们放下了一些平日里的义正辞严，他转换了我们对日常物的观看。其实观看者未必一定要去了解照片里是什么，就好比这位摄影师在黑暗的房间里鼓捣着他那火花四射的“雕塑”，“我的天”这句赞叹后面是言语不能形容的画面。如果非要问，正确答案恐怕应该是：这不是一张防蚊网。
    艺术家在这里让我们重新思考词与物的关系。相机也是促成这一思考的关键，在长达一个小时的曝光过程中，一些眼睛看不到的逐渐显现出来——我认为，这正是摄影的功能所在，是莫霍利·纳吉所言的，这机器为人类带来新视觉，人类当与之应和。 （任悦）