以审美为主的风光摄影的表现,应该是把别人没有看到、或者看到了没有注意到的事物,用自己独特的摄影语言表现出来。一幅优秀的摄影作品应该有它的共性美,也应该有它的个性美,它是摄影师个性的表达,是唯一、不可复制的。
在摄影实践中我努力探索摄影语言的叙说、塑造、和抒怀。将摄影写实的特性转为境由心生,景随意造。追逐画外之意,韵外之致,作为摄影语境的诗意张力。在创作中,控制曝光是非常重要的。第一,曝光可以决定影调;第二,可以使画面更简约而不简单;第三,曝光能够决定画面的构成;第四,可以直指摄影应用理论的核心,将许多复杂的问题简单化。
《白与黑》这组照片是用摄影特有的语言表现我对大自然的理解,侧重的不是拍什么而是怎么拍。在镜头长短的取舍中,在光圈大小的变化中,在速度快慢的虚实中,在控制曝光的影调中……随着光影的变化,记录我心中风景的时空瞬间。
我认为,点、线、面是绘画的理论,它是平面的,静止的。光、影、色才是摄影应该研究的,它是立体的,变化的。黑白摄影抽取了复杂的色彩,更易接近纯粹的影调,更易表现一种沉思的态度,一种哲学的境界。
我喜欢黑白摄影还有一个原因,是它像我生活中对幸福的理解――不是拥有的多而是要求的少。