看9月3日中国摄影报有关全国影展的报道，链接了一篇《这样的照片容易被淘汰》，列出了20多种在评选中容易被淘汰的照片类型。不管如何，本着有则改之，无则加勉的态度，咱也试着分析一下，所列的那些照片类型，为啥会被淘汰呢？
　　一是题材太旧或同类照片太多。新闻报道中说的每逢节假日一些知名的拍摄点连支三脚架的地方都紧张，咱相信一定是实情。那么多人去拍，如果大家都拍自一个角度，都拍摄同一个场景，评委一看几十幅都相似，肯定不会有耐心去一一细品。长此以往，这种题材的照片，自然不会引得评委们“眼前一亮”了。
　　 二是表现手法太过张扬和渲染，失去了真实感。有了广角甚至是鱼眼镜头，咱想夸张什么样的效果就能夸张，想凸显老人家脸上的皱纹就能凸显，想显示画面的张力就能显示。相机掌握在自己手上，只要有冲击力，管他观者和被摄者怎么想？自从有了Photoshop，咱作品的色调、饱和度和反差等调整可是如虎添翼，暗室变成明室，色彩再浓烈点儿，反差再大点儿，晚霞一定要红得到位，天空一定要蓝得纯粹……持这两种想法者，一旦操作上再加点码儿，就容易过犹不及，让参评作品失去生活常理中的真实感。这样的照片，曾经新鲜过一阵子，很快就不被大家认可了。
　　三是模仿痕迹严重，没有创新。咱崇拜大师欣赏名家，多少也听过几位摄影家面授机宜，多少也看过十数本国内外的画册，印象中总有一些挥之不去的佳作，不妨照着样子拍一幅，确实看起来很美。可这样的照片到了眼界宽广的评委眼里，可能就有些视觉疲劳了。
　　除了这些，咱的题材选择、拍摄视角等，也的确会有一些差距。十几个人或几十个人在一起创作而得的作品，咱也想着能从中脱颖而出。但从全国影展的评选结果看，咱看起来不错的作品，可能真的还差那么一点点。
　　 既然中国摄影报的报道中善意地总结出了这么多种容易被淘汰的照片情形，对咱肯定是有所警醒的。当然，要是能用一种全新的手法去拍摄元阳梯田等常规题材，肯定也会让评委的眼光在照片上多待一会儿吧。旧题材拍出新意，常见题材拍出深度和独到视角，相信机会还是会有的。