6月21日《天•地》——木月自然摄影作品展在北京中国摄影展览馆开幕。

    开幕会后，本网记者采访了本次展览的艺术总监朱宪民。作为一位德高望重的纪实摄影家，缘何会为一位风光摄影展览策展呢？朱宪民说，眼下大家对风光摄影颇多争议和说法，觉得在器材如此先进的今天，风光摄影很容易。其实不然，一幅成功的风光摄影作品，必须要融入作者独特的富有个性的思考和观念。李膺的这组作品，在创新和富有个性的创作方面作了很多有益的尝试。他有意的回避别人呈现过的画面，以大信息量的彩色表现手法，努力打造一种自己独特的视角。读图时代，如何用影像的方式为人民呈现出不同的美感，而不是将注意力集中在到那些美丽的地方拍照片，是需要我们大家研究和思考的问题。李膺的作品无疑体现出了一个人综合的文化积淀。可以说，他是这个年龄段风光摄影的先锋人物。

李膺：照片非常重要的一点是要能“挂起来”。

    对于专家的评价，李膺表现地很谦虚。他说自己的机遇或许比别人好，碰到了许多难得一见地瞬间。对于“独特”的理解，李膺说，所有的法则都是用来被打破的。现在人们总是在说"继承"，但更应该强调地是“发扬”。摄影作为陪他走完人生最后旅程的“伴侣”，在他42年摄影创作生涯中，有着很多意义。 他拍过纪实、拍过人文，转而拍风光时，感悟更多。最大的不同感受是他个人心胸的宽广、视野的拓展。他说，大自然是伟大的，就风光而拍风光或许比较简单，将风光与自然生态、与人的情感、认知结合在一起，或许更符合他的年龄与阅读，最重要的是他个人诉求的需要。谈起环境的恶化，李膺的表情凝重了起来。格陵兰岛冰山的融化、平衡石所蕴含的哲理、金字塔周边环境的逐年恶化……都让他对自然、生命，包括他自己有了一个新的认识和评价。
    在他看来，照片的一大功能是“挂起来”。要“挂起来”的照片，一定要富有美感，要让人爱看。
    
    采访回来的路上，记者不禁回想起了，曾经构想过的一个选题——将拍烂的风景名胜拍出新意来。有谁有意一起完成此选题吗?@小九儿徐静 

大提顿的早晨  李膺 摄   2013年   美国   

皇冠状的冰山   李膺 摄 2012年  格陵兰

火山气体   李膺 摄  2013年  美国 

毛纳基山日落  李膺 摄 2013年    美国

平衡石   李膺 摄 2013年  美国  

    天鹅湖晨曦   李膺 摄 2009年    中国