近年来在国内比较受到关注的“原作展”，在这次第九届中国摄影艺术节上得到了充分的展示。

    首先，中国摄影最高个人成就奖——中国摄影金像奖，创作奖获奖作品第一次采用原作进行展示。这种“大胆”的偿试，一则源于本届金像奖送选作品普遍制作水准较高，二则，采用“原作”展，能更好地体现作者对作品的理解和阐释。  

   一些在本届金像奖中铩羽而归者，在观看了这次摄影节获奖作品展示后，感慨道：看了原作展我明白了自己为什么落选了。在这种学习中，找到了差距。

    对于本届展览，许多影友看了不只一遍，像摄影界的老“摄”骨王达军这样经验丰富，见识广博的人看展览都看了三遍，大家说精品太多，力作太多，要细细揣摩，潜心学习。

    而第一次来到武当山的几位外国摄影朋友则无不羡慕地说，在中国做摄影师太幸福了，能得到这样高的礼遇。

    注：

    什么是摄影原作：是指由摄影家、摄影艺术家拍摄后亲自进行后期制作完成，或在艺术家亲自介入指导而由制作工作室按其要求完成的作品原件，并签名的作品。应该说，这样的作品原件，体现了艺术家对其作品的丰富、微妙、严格、分寸尺度等等的把握及美学要求。这里，隐含着艺术家的个人性和独特性，也包含着时间、历史、技术等等的独特因素。从某种意义上讲，这样的“原作”，真切反映了摄影史的具体真实过程，除了摄影应该具备的社会学和历史学的图像价值外，艺术学的意义及艺术家的气质、文化品质及气息等诸多因素，成为了我们面对“原作”时更可能获得的内容，尤其是对于博物馆和美术馆的展览和收藏的功能来讲，公众和研究者面对“原作”，将可能得到来自艺术家及历史的更为丰富和微妙的信息，一种来自艺术家和历史深处的生命信息。摘编自王璜生《原作100》中的对原作的注解。

几位来武当山游玩的朋友在观看展览