从国内各高校摄影专业大干快上的势头来看,摄影作为一种职业发展喜人,但美国新闻网站每日野兽网(The Daily Beast)日前评选出最无用的20个学位,摄影专业现身其中。
欧美拥有世界上最大的摄影社会和摄影市场,为何摄影专业却“无用”呢?这也许跟其发达的摄影教育体系直接相关。美国摄影教育的特色一如其文化形式,颇为多元化,在其综合类大学摄影科系修课的学生,本科生中以摄影为专业者很有限,大约不足三分之一。作为艺术类必修课和通才教育的选修课之一种,美国大学摄影课程的教学具有普及化的作用。现在,越来越多的人通晓摄影,渠道并不只是通过摄影院校或设有摄影专业的大学了。
摄影启蒙,从娃娃抓起
在中国,以摄影教学为特色的中小学校虽不多见,但仍不乏佼佼者。有的学校从一个摄影兴趣小组发展到以摄影教育为特色,推动学校工作整体发展,从特色项目的定位,发展到摄影教育成为学校施教育人的有效途径。也有的学校将更具现代实用技能属性的摄影作为艺术教育的一项重要内容,开展了丰富多彩的课外班。
在美国,摄影的起步更具策划性和实践性。“我的视角”(My viewpoint)是由导演克里斯·艾尔(Chris Eyre)等人2005年在美国南达科他州的夏延河(Cheyenne River)保留区创建的一个青年摄影项目。参与这个项目的孩子年纪在7-21岁,他们的活动口号是“观看即是乐趣”(seeing is fun)。他们会在专业摄影师带领下一起完成拍摄,在营地现场的暗房冲洗照片,或是用photoshop修饰自己的照片。最终的作品还会做一些巡回展览。这类活动旨在培养孩子的视觉发现和视觉想象力,让他们用相机释放自己的好奇心。
社区学院,一步一台阶
美国除了专门独立的摄影学院、以摄影艺术和学术著称的综合性大学的摄影系、设计学院商业摄影系,以及与新闻学系相连带的新闻摄影专业之外,开设摄影系最多的其实是社区学院(Community College,一般为两年制课程,相当于专科学校)。
由于学费成本上升和信贷紧缩使得学生难获贷款,社区学院对于那些渴望成为摄影师的人,无疑是一个负担得起、有吸引力的教育选择——摄影社区学院坐拥先进的教学设施,强调技术和职业培训,其课程设置范围涵盖了摄影基础及专业培训,费用大大低于4年本科课程。
社区学院由地方政府进行经费支持,其功能是美国开放教育政策的继续教育,进入门槛较低,凡是拥有美国高中毕业证书的学生,只要愿意,即可以无条件进入。凡美国公民,不论年龄,皆可以在社区学院注册选课。社区学院的特点是本州居民学费低廉,低收入家庭学生可以免学费和获得经济补助,62岁以上退休人士学费全免。
与艺术系比较起来,社区学院的学生比较偏向应用摄影取向。两年的课程皆属基础教学内容,以技术为主,毕业以后,学生可以找工作,也可以继续读大学,社区学院所得学分在其他大学里面是得到承认的,这样的话只要进行学分累加就可以毕业,不用再从头开始学习。
得克萨斯州的奥斯汀社区学院(Austin Community College)于1973年开设了摄影学院,“在奥斯汀社区学院,我们都对学生的商业摄影和摄影技术有相当大的信心”,自1973年以来一直担任摄影学院院长的比尔·伍德胡尔(Bill Woodhull)介绍,“好消息是你可以在摄影技术上精通娴熟,但这并不总是受学生的欢迎——他们向往的是艺术性和创造性——但面对今天的市场,你必须在技术上精通并拥有商业头脑。”
在奥斯汀社区学院学习摄影,每年还需要涉猎15个小时的核心学科,包括工作室管理、会计、营销和公众演讲等,伍德胡尔这样解释:“你不能躲在相机后面,而必须能够与客户沟通并抓住他们。”
大部分社区学院并没有把摄影专业完全独立、分割于其他专业之外。除摄影的影像化形态之一——图片,作为最终信息产品外,一般都与广告设计、平面印刷以及立体的动静态视觉传播专业相链接。
此外,美国各大城市的艺术中心,也都普遍开设摄影课程,供社区内对摄影有兴趣的人士利用业余时间交费选课,大都是适合爱好者的基础摄影课目。纽约国际摄影中心(ICP)也有教育课程,学员可以灵活选修自己喜欢的科目。
“学徒教育”,新型传帮带
在新闻摄影,尤其是商业摄影领域,手把手教育、“师傅带徒弟”方式一直延以贯之。都说摄影专业大学毕业生是半成品,从走出校门到市场准入有一个过程,即跟有经验的摄影师手把手学习的阶段。
放眼英国,一种新型的“学徒教育”悄然兴起。根据英国创意媒体技能培训委员会(简称SkillSet)的一项统计表明,摄影专业学生往往每年要在学业上花费5000英镑左右,但目前摄影仍然属于大学中的弱势学科。尽管英国创意媒体技能培训委员会的这项调查显示,从事摄影行业的人群中有五分之二的人具有相关学位,五分之一的人具有技术职称,但随着英国高等教育收费的进一步上调,以及摄影学科重视实践的特殊性,越来越多的人们将眼光投向了有别于传统学术教育的“学徒教育”。所谓“学徒教育”,并非是“师傅带徒弟”,而是指半工半读或以工代读的教育方式。
第一个选择是文科基础学位(FdA),这一学位相当于大专,作为传统的三年制学位的补充。FdA的一大优势是学制较短,两年即可拿到学位,成本相比传统学位教育要低,同时,如果学生愿意,可以在拿到FdA后选择继续进修一年,拿到文科学士学位(BA),这一过程类似于“专升本”。并且,学生不必马上选择进修,只要6年内任何时间修完第3年,都可以拿到BA学位。#p#副标题#e#
此外,英国创意媒体技能培训委员会2010年推出了面向16-25岁学生的高级学徒教育课程,学生毕业后可获得全国承认的Level 3学历(相当于大学预科)并可能获得摄影师助理、冲印店技工,或者图片社编目员等工作机会。学生以工代学并有少量报酬,时薪不低于2.5英镑。尽管这种在职教育获得的报酬相对低廉,但它却受到学生广泛欢迎。因为借助工作平台,学生除了获得宝贵的实践经验外,也可以接触到更多业内人士,这为他们日后走向职业化道路提供了良好基础。
还有一种“学徒教育”形式类似于基础学位和在职教育的综合体,即基础学位实习生(FdI)。目前西敏斯大学已经开设了这一专业,由学校和公司合作,学生只需缴纳一半学费,而公司则为学生提供无报酬的实习机会。学生除在学校参加必须的学术教育外,每周必须在公司工作2-3天,每年至少工作25周,为期两年。尽管不要求提供报酬,但学校建议公司为学生提供交通补贴或其他非现金形式的补助。两年之后学生获得基础学位(相当于大专),也可以选择继续进修一年获得学士学位。
工作坊,传道授业解惑
美国还有专门开办摄影工作坊(Workshop)的教学机构,以不定期不固定教授的机动灵活专题课目,进行一周至两周不等的短期工作坊式教学。这类摄影工作坊的常设机构,犹如设施齐备的小型摄影学院,平时有专职人员管理,通常与一些摄影名家签约开办其擅长的专题课程,每班招生10-20人,学员报名交费(费用不菲)后可按预定时间报到入学。与此类似的是每年由不同机构,如美国摄影行销协会(PMA)组织的世界范围的大型摄影器材博览会上,都附带有研讨会模式的前沿专题讲座,预先交费报名参加。这种研讨会专题课程应和先进影像技艺潮流,深受专业人士欢迎,对推动摄影市场的运作很有效果。
设在美国新墨西哥州圣塔费(Santa Fe)的摄影工作坊,常年课程不断,科目种类从基础摄影到暗房技艺、从风光到人体摄影,以至数字创意多样课程。工作坊内有先进完备的电脑、暗房和摄影棚,学生在短期内直接领受名家教导,既休假又学到了专门技艺。
近些年,工作坊也渐渐走进了中国的教育体系内,去年7月,玛格南唯一的华人摄影师张乾琦在北京举办了中国纪实摄影师和新闻摄影记者的工作坊。
把拍摄、编辑和作品评价充分结合在一起的工作坊与传统的课堂教育有何不同?切身参与者可能各有体会:“气场”上的熏陶,导引方向,经验分享,头脑风暴,激发灵感,建立信息网络……那次工作坊的操持者、中国人民大学新闻学院教师任悦说:“针对一部作品的专业化讨论,可以帮助摄影者跳出自我的语境,看到一些被自己忽视的问题,对于作品的良性生长非常重要。学院派可以在课堂讨论会上解决这些问题,走出校园之后,工作坊也是这样的一种平台。”