当历史的车轮滚滚向前，我们靠什么去追忆已经远去的人和事？

摄影以一种相对客观的形式，记录下社会变迁，而其中一些有幸留存至今的视觉碎片供后来的我们来还原过去。

今年3月份，一张中国老照片以8万美元（含佣金为10.08万美元）的价格在苏富比拍卖行落槌；5月14日，美国摄影家曼·雷1924年拍摄的著名黑白摄影作品《安格尔小提琴》(Le Violon d'Ingres)，又以1240万美元价格售出，成为史上最昂贵的照片。

这两场交易引起中国很多摄影收藏家和摄影文化研究者的注意，也让我们将目光聚焦到老照片收藏上来。

什么样的老照片才有收藏价值？

中国影像拍卖创始人李欣认为，判断一张老照片的收藏价值有初步四个界定。其一，看照片艺术性。其二，看照片的传播力度，即知名度，比如摄影师还是被摄影的对象和事件本身能引起多大的关注度。其三，看历史价值，照片记录的是不是历史的重要节点、重要人物或重要细节。其四，看品相。

资深影像藏家翟霖峰认为，与其说收藏的作品，不如说我们收藏了作品背后的文化价值与符号意义。“价值”，一个看似朦胧、模糊的概念，说穿了不过是一个简单的道理：任何能穿越历史、给人无限启迪的东西，永远经得起推敲，也值得被人类永远凝视。

或许大部分人觉得摄影很容易。没错，从诞生到今天不到200年的时间里，摄影从有钱人的玩物变成了最被广泛采用的艺术形式。从摄影传入中国之初的风景与肖像、战争时期的影像资料到新中国成立等重大历史时刻的视觉档案，以及之后人们在照相馆里拍摄肖像到如今随手记录种种生活影像，照片的总数从最初的数万级迅速增长到拍照手机诞生后的兆亿级，也才不过短短10年，眼下每年还有无法计数的数码照片被拍摄出来。

然而，在上世纪五六十年代，新中国影像的制造者，这是一个数量极其有限的群体。

现在只需三步，就可以拥有一幅珍贵的老照片，永久珍藏这段无可复现的历史记忆。