从布列松的作品中，我们可以看见几何学在他的照片上发挥重大功能，垂直线、水平线、对角线、曲线、三角、圆形、方形之类，集合而构成美丽的画面，甚至成为了相框，当你在街道上散步拍照的时候，不妨多留意这些图案。

布鲁塞尔 两个男子，一个在布幕的缝隙中偷看街头演出，另一个警惕地扫瞄着周围的情况，以免被人抓住而引起麻烦。照片的精彩部分是这个男子那种特别的眼神。布列松有时被列入“专在街头巷尾抓拍的摄影家”行列，他善于在平常的日常生活中挖掘出不平凡的照片。

柏林墙边（1962） 在东西柏林交界处，布列松抓到了这样一个发人遐想、引人深思的镜头。双手持拐而行的残疾者，暗示出以前发生过的战争；荷枪的卫兵，又反映出了持续着的对立。再加上阴雨天气的灰暗影调，使得画面有一种低沉的气氛。布列松经常强调观察，他说：“重要的是观察。摄影，是在很短的时间里，敏捷的表现出最重要的部分。”

男孩 这张照片的题材并不重大，但却是布列松的一幅脍炙人口的名作。表现一个男孩：两只手里，各抱一个大酒瓶，踌躇满志的走回家去，好象完成了一个光荣而 艰巨的任务。照片中的人物，情绪十分自然真实，显示出布列松熟练的抓拍功夫。抓拍是布列松一生所坚持的基本手段。他从来不去干涉他的拍摄对象。

要拍摄出街道自然的一面，就要学懂别惹途人注意，布列松甚至会用手巾包着相机，减少触目程度。看过他的录像，就可以发现他拍摄时非常敏捷，又快又俐落，并且尽可能隐藏自己，我们街拍时也可以学习，看到好的场景，就快速起拿起相机，然后拍摄，在别人注意到你之前就完成。

柏林墙边（1963） 德国柏林东西分别占领十六年后，东柏林方面于1961年8月12日至13日工资突击建功立业立起柏林墙，其目的是防止西方的渗透和干扰。布列松的这个镜头，表现三个柏林人站在一个高台上，观看墙那边的情景。

阿尔贝托·贾科梅蒂，画家， 雕塑家，巴黎，法国，1961年。

布列松 摄1979年瑞士

布列松是强烈反对裁剪照片的，他坚信照片在按下快门的一刻就已经完成，照片构图不够好，直接就舍弃它。虽然这个取态人人不同，但是尽可能不要剪裁，避免自己惰于构图，努力磨练摄影的洞察力，绝对是好事。

布列松在1947年到美国访问福克纳时所拍的照片。

当布列松工作的时候，曾用上不同的镜头，但他自己拍摄时，其实只用他的50mm，他的相机早就变成他的眼睛。的确，我们可以的话，都值得尝试不同的镜头，因为确实有所不同，但继续下去的话，就应该专注并习惯同一枝，于是你就可以随时随地构图，在脑中便知道用相机拍出来会是什么样子。

拉奎拉，意大利，1951年。

玛丽莲·梦露 此照之所摄，是60年代美国好莱坞著名女明星玛丽莲·梦露。虽然布列松是在梦露不经意时抓拍了此照，但从这一凝固的瞬间里，还是抓住了模特的天生丽质和娴雅风度。

皮埃尔与保罗堡垒，列宁格 勒，前苏联，1973年。

其实布列松进入摄影世界之前，他可是先对绘画产生兴趣，然后他更把绘画的美学套用在摄影上，更有趣是，当他年纪再大，却又回到了绘画的世界。这里是一个启示，我们不要只看摄影作品，事实上多留意其他视觉艺术同样可以激发摄影的创作，例如Edward Hopper 就是一个懂绘画的街拍摄影师。

乔治六世举行加冕礼 　1936年，英国乔治六世举行加冕典礼，世界各国的摄影记者，闻风而至的全国记者，大都把注意力集中在富丽堂皇的仪仗队上。布列松却与众不同，他还注意到马路上的芸芸众生。躺在报纸堆里入睡的人物，由于深夜出来“占座”，熬得又困又累，等到仪仗队过来时，他却已经支持不，进入梦乡……。别具慧眼，旁敲侧击，在普通人的生活中挖掘富有情趣的镜头，是布列松所特有的风格。

虽然布列松懂得黑房技术，但他还是把照片交给信任的人来处理，自己抽更多时间来拍摄。这个年代几乎人人都有电脑，有些摄影师太沉迷于后制技术，这会倒过来妨碍我们的摄影技术，点到即止，是一种不能忽视的态度。与其花尽心思补救一张劣作，不如拿相机出来多拍几张。

Henri.Cartier.Bresson 亨利.卡蒂尔.布列松