陈哲《蜜蜂&可承受的》

纯粹以字面理解，这是一种照片与文字从本体论角度而言享有同等尊严的书，更通俗地说即是，二者在作品叙事的构建上具有同等重要的功能，在这样的书中，文字不再仅是一段简介，刊后语，或为摄影作品撰写的文章。对所有惧怕图像的写作者和惧怕文字的摄影师而言，这或许是终极噩梦。

来看看两个例子：Charles Scribner's Sons于1907至1909年间，为亨利·詹姆斯出版了共24卷的纽约版小说合集，每卷都含有一张由阿尔文·朗顿·科本(Alvin Langdon Coburn)制作的照相凹版作品；1958年罗伯特·弗兰克的摄影书《美国人》[1]面世，由罗伯特·德尔皮(Robert Delpire)出版。詹姆斯担心太过具象的图像会淹没读者的双眼，杀死他们的想象力，并扰乱他自己创造的文学意象，于是詹姆斯给年轻的科本下了严格的指令，如人物肖像是明令禁止的。詹姆斯希望图片“没有竞争力和明显意图”，而是模糊、宽泛的，用拉尔夫·博加杜斯(Ralph F. Bogardus)的话来说就是“掩盖照片的纪实性”。在《图片与文本》[2]一书中，博加杜斯提到，詹姆斯希望它们“只是在文本上没有具体对应的视觉符号、回响和表达”，像是需要“读者通过自己的想象和阐释活动去填充”的“空”图片。

亨利·詹姆斯纽约版小说合集扉页，图片来自网络

在这段光谱的另一端，正如罗杰·哈格里夫斯(Roger Hargreaves)在Photocaptionist网的Image-Text Photobooks in a Nutshell栏目中论述的那样，由法国诗人阿兰·博斯凯(Alain Bosquet)编辑的真正第一版《美国人》充斥着法文，宛若“欧洲对当代美国的一次决定性主导”。哈格里夫斯形容极重文本的第一版为“极为罕见的一本摄影书被掩埋在另一本书中的例子”、“对文本与图片融合过程中所潜藏的失败的一次警诫”。一年后《美国人》[3]在美国印刷，杰克·凯鲁亚克的文章代替了原先的大幅文字，哈格里夫斯颂扬此举为令人愉快的解决方案，对他来说法国版中的文本显然是一个尴尬的存在。

1958年法版《美国人》，图片致谢罗杰·哈格里夫斯

在帕特里奇亚·迪·贝洛(Patrizia Di Bello)与沙穆·扎米尔(Shamoon Zamir)为《摄影书：从塔尔博特到鲁沙及之后》[4]撰写的无与伦比的介绍中，出现了另一种文字恐惧症的标志。他们尤其指出了在马丁·帕尔与格里·巴格(Gerry Badger)所合著的极富盛名的三部曲《摄影书的一段历史》[5]中，一些令人不解的矛盾，一方面后两者将摄影书定义为“一类由照片携带作品基本信息——无论有无文字——的书籍”，但其结论却是“文字扮演基础角色的书实在太多了”，如沃克·埃文斯和詹姆斯·艾吉(James Agee)《此刻让我们赞美名士》[6]，多萝西·兰格(Dorothea Lange)和保罗·泰勒(Paul Taylor)《一次美国的出埃及记》[7]，以及贝托尔特·布莱希特(Bertolt Brecht)《战争入门书》[8]。“摄影与文字总是互动着，尽管文字常常出现在别处”，贝洛与扎米尔写到，“它们在一种辩证关系中相互作用。”

选自《此刻让我们赞美名士》，该书记录了美国大萧条时期贫困租户和农民的生活，图片 ©️ 沃克·埃文斯

是莱斯利·马丁(Lesley A. Martin)助我度过这场外交上的打斗（希望没有损伤），她为《摄影书现象》[9]所写的《当代摄影书分类的请柬》[10]宣告了“摄影书‘类型功能化’(genre-fication)的种子正在发芽”，并阐明了几种分类轨迹。

所以，我的提议是：在更大的摄影书范畴内，照片-文字书是一个独特且多样的物种，它值得恰当的检视，并使上述所有恐惧症都转为友爱。文字会收窄并指导图像的含义，这是无可辩驳的，但当它们以罗兰·巴特在《图像，音乐，文字》[11]中所定义的“锚定法”(anchorage)发挥作用时，文字也可以加强图像的模糊性，像“中继”(relay)。千万别误会我：纯粹的视觉摄影书是神赐，但我想说明的是照片-文字书也不会反咬一口，它只是一个更具体的类别，能在摄影书的气泡之上拓宽阅读群体。

艾列克·索斯《眠于密西西比》，Steidl出版，2004，可以视其为纯视觉摄影书的一种

选自《眠于密西西比》，图片 ©️ 艾列克·索斯

需要着重强调的是，这条轨迹并不新颖，它的源头甚至可以追溯到《此刻让我们赞美名士》之前。正如瑞克·穆迪(Rick Moody)为泰如·科尔(Teju Cole)《盲区》[12]撰写的评论——载于第13期PBR——所言，“结合文学与摄影的强大杂交体”势不可挡，同刊及PBR先前刊物所提及的当代照片-文字书之数量便可以证实这一点。照片-文字书深深植根于摄影史之中。说得更令人信服一些，我们只需回看辉煌的十九世纪，图解书或以当时之称谓“绘本”的泛滥即可，在这些书中，文字与图像和谐地交融在一起，最近一些很棒的展览就囊括了这些书，如ICP与George Eastman House分别于2003年及2004年展出了《诗意的图像》[13]，Fondation Jan Michalski在2016年的展览容纳了《照片文学》[14]。我相信探索照片-文字书轨迹的时机已经成熟：研究过去，观察现在，推测未来。

不过，正当我想写就这样一份照片-文字书宣言时，我立刻受到了托马斯·比比(Thomas O. Beebee)在《类型的意识形态》[15]中所描述的类型之悖论的折磨：“它们似乎是真实存在的但同时又无法被精准定义。”根据选择的标准，如作者性、文本类型，或图像与文字的动态关系，我们已经可以触及到照片-文字书的不同光谱：选集或是大合集，摄影诗或是摄影论文，等级森严的或是民主的，诸如此类。出于介绍性调查的目的，在此需要打住，但我依然有义务带你——我亲爱的读者——重新回到我的研究：结合分类调查与照片-文字理论实践的历史。

Photocaptionist网页界面，专注探索摄影与虚构、图像与文字之间的关系

作为一名摄影书迷，当我在Photocaptionist开启栏目时，我故意起了一个有点恒真意味的标题——“简而言之的图像-文字摄影书”(Image-Text Photobooks in a Nutshell)。我希望保留摄影书这个词，并且想强调一个事实：照片和其他任何图像是不一样的。但是正如翁贝托·埃科(Umberto Eco)在《图像批判》[16]中所讨论的，“图像-文字”(image-text)有点误导性地类比于视网膜图像。于是，我开始越来越多地使用“照片-文字”(photo-text)，更简洁也更有效。

最近，科林·潘托(Colin Pantall)在脸书上表示，“在摄影范围内，许多人都在处理图像的模糊性问题，而如果你使用了虚构化文本，那么这种模糊性的空间就更少了，而且你得有个好故事。这非常难。”摄影师Vasantha Yogananthan于是回复潘托：“很大程度上这得视虚构文本如何与序列图像产生关联，文本确实会缩小一张图片原本可能的阅读路径，但（如果处理得好）文本反而可以增加一组图像的模糊性、复杂性。这意味着，和没有文字相比，成功做一本有文字的摄影书更难。”我很同意，也很希望借他的评论在其他地方继续展开对话，探索为什么这会更难。

Vasantha Yogananthan的长期项目「两个灵魂的神话」之《Dandaka》，以印度史诗《罗摩衍那》为主要文本

我们邀请了一群学者、摄影师、策展人以及写作者，为照片-文字书罗列一份带注释的但依然肯定不完整的参考书目，包括为这一新兴类型奠定基础的书。这份汇编一定不是全面的，书目甚至是不连贯的，毋宁说它是探索类型多样性——从照片-文学到照片-诗，再到照片-论文以及更多实验性建构——必要的第一步。汇编所涉及的书由个人品味而定，这也是必然的。我们倾向于那些具有先驱性的书，或者图像与文字间具有奇特动态关系的书。

毋庸置疑，我们的努力在未来的研究和分析中仅是次要的尝试。我们谨向本期杂志的投稿人表示最诚挚的谢意，感谢他们最慷慨地参与此图片文字盛会，并期待就该图片文字书的历史和未来继续进行对话和提出想法。

[1] Les Américains

[2] Pictures and Text, UMI Research Press, 1984

[3] The Americans

[4] The Photobook: From Talbot to Ruscha and Beyond, I. B. Taurus, 2012

[5] The Photobook: A History, Phaidon, 2004, 2006, 2014

[6] Let Us Now Praise Famous Men, 1941

[7] An American Exodus, 1939

[8] Kriegsfibel, War Primer, 1955

[9] Photobook Phenomenon, Editorial RM, 2017

[10] Invitation to a Taxonomy of the Contemporary Photobook

[11] Image, Music, Text, 1977

[12] Blind Spot, Random House, 2017

[13] Poetic Images

[14] Photolittérature

[15] The Ideology of Genre, 1994

[16] Critique of the Image, 1982

本文原载于Aperture Photobook Review #16，原文标题《What is a Photo-Text Book》。作者费德莉卡·基奥切蒂(Federica Chiocchetti)是一名写作者、编辑、学者，成立并运作Photocaptionist网站，主要关注摄影、文本、虚构的关系；此外现正于西敏大学攻读博士，主要探讨照片文本性与摄影虚构性。点击阅读原文可进入Photocaptionist。

翻译：杨怡莹